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写作指南

现代诗歌写作的要点和禁忌

时间:2016/10/8 15:16:42   作者:不详   来源:网络转载   阅读:76   评论:0
内容摘要:    1、选题新颖  选取别人很少涉及的题材,可能成为写作的一大优势.有时候,同样的旧题材,能够发掘出新的东西,也可以得到这样的结果.  2、词语精炼  诗句不要拖拉,不要堆积华丽的词汇.要做到每个意象都发挥用处,每个字都不可删改与替换.  3、注意细节  诗歌不同于小说和散文...
  
  1、选题新颖
  选取别人很少涉及的题材,可能成为写作的一大优势.有时候,同样的旧题材,能够发掘出新的东西,也可以得到这样的结果.
  2、词语精炼
  诗句不要拖拉,不要堆积华丽的词汇.要做到每个意象都发挥用处,每个字都不可删改与替换.
  3、注意细节
  诗歌不同于小说和散文,无法对事物作出全面的描述,因此,诗人要善于观察和把握,抓住最具有代表性的点,以点盖面.
  4、深化主题
  写作中不要完全束缚于题材的限定,加强事物的横向联想,提高诗歌的深度.峰回路转,往往有出人意料的效果.要注意不可离题太远,导致整首诗不知所云.
  5、保持速度
  诗句的推进速度要严格控制在作者的笔下,不可过快,导致内部结构的过于纷乱;也不可过慢,对阅读造成障碍.具体情况,应照诗歌的选题、意象密度、情绪等因素而定.
  6、提炼标题
  题目是文章的眼睛,一个好的题目,首先就可以吸引读者的目光.同样的题材,好的标题所具有的优势是不言而喻的.从诗句中提炼切题的句子是一个不错的办法.也可以另外拟题,但要注意与内容的对应.
  7、断句与分行
  一首诗,不仅要在内容上追求完美,外在的形式也同样重要.好的断句与分行,可以加强阅读效果,提高诗句的感染度,使阅读更加流畅.
  8、介入的角度
  在诗歌当中,为了强化题材的感染力,作者往往会以各种角度介入诗句的进行.注意不同题材的介入角度,或切身,或旁观,或第二、第三人称,应视具体情况而定.
  9、注意修改
  诗歌的写作不同与其他题材作品的写作,它更注重瞬间的灵感与爆发,很少会在进行中不断推敲和构思.因此,完成后的修改就显得非常重要.反复阅读与修改,有时候,最终的版本会与初稿完全不同.
  10、编排组诗
  把题材相近、写法相似的诗编成组诗,是提高震撼力的好办法.组诗的先后顺序、总标题的选定视个人而定.
  现代诗禁忌
  1、内容上:美丽的想象,平凡中看到不平凡;
  2、思想上:要写出动人的情意。就是说,要加入个人的情感和体会;
  3、格式上:要分行,可以依句分行,也可以依内容分行。
  并无特定的方法,直抒胸意即可。赵丽华的梨花体,不是很简单很直白吗?无论是古体还是现代体,你至少要明白你的一首诗想表达什么,用什么方法令到你的表达给人留下深刻印象。
  现代诗禁忌
  一、诗是如何写出来的,有几个步骤:
  A、心里有话要说
  首先是创作者本人有一种思想或者情感想要表达(如爱党、爱祖国、恨腐败等等内容可以涉及日常生活的方方面面),不管这种思想或者情感是清楚还是模糊(这里的模糊指到了一定的写作程度和水平可能会出现的情况),总之心里产生一种非要表达出来的愿望,想让这个世界知道自己的这种思想或者情感,当然你可以缩小范围只想让某个人知道(可以假定有那么个人)。于是,你觉得有话要说。那么,含蓄地说,还是直白地说,这就是你自己的选择了。
  写不出来的时候,大家总说:我没灵感。实际上,就是心里没话要说,没话对任何人说。如果每天心里都有许多不同的东西要说出来,那么每天都会有东西可写了。
  B、运用艺术感觉来表达
  先作一个实验,以玻璃为题,写出你能够想到的词语、句子,或者一段话、一个故事,也可以是一句诗,或者意象、色彩、场景,总之是你看见玻璃所能够想到的东西,把它写出来。
  一种色彩,一个场景等等,你想到什么写什么(5分钟)
  创作者的思想和情感要通过语言来表达,那么,这种语言必须是提炼出来的艺术语言,艺术语言来自于创作者本人的艺术感觉。
  艺术感觉和自然感觉是不同的。举例:大家根据玻璃写一句诗,或者写意象、色彩,场景,总之是你看见玻璃所能够想到的东西,写出来。
  请看:我的思绪穿过透明的玻璃飞向白云深处(修改时去掉“我的”即可以去掉不会发生误解的代词).
  艺术感觉就是用审美的眼光来看事物,这种感觉是艺术性质的,非真实的,非写实的,甚至是不符合科学的,但是符合作者此刻的心情,带有明显的想象的成分。
  “心在胸膛里跳动”是写实的,真实存在的,符合科学的。
  “心在小雨中飞舞”是想象的,符合心情的,这就是艺术感觉。
  心穿过透明的玻璃飞向蓝天
  忧伤————————遥远
  幸福————————明天
  昨天————————白云深处
  梦———————飞成朝霞
  梦穿过夜色(月色)在星光中飘舞(微笑)
  穿过时空
  穿过岁月
  穿过草原
  这种思维方式叫发散性思维。发散性思维与单线性思维具有明显的不同。
  那么,这些发散性思维的语言所表达出来的情绪也是不相同的。这些情绪必须要与你所要表达的情绪相一致。梦穿过夜色在星光中微笑。任何人读了这样一句诗都会觉得愉快。这样你就用你的情绪在感染读者。你就这样一步一步地把他带入你的诗境之中。
  艺术感觉就是用审美的感觉和眼光来看自然事物。看山不仅仅是山,看水不仅仅是水。看电灯不是电灯是钻石,看黑板不是黑板是一片绿色的草原或者是一块巨大的绿宝石。
  用艺术感觉先把捕捉到的东西写出来,哪怕一个色彩,一两句话。但是那是你自己的独特的感觉。
  艺术感觉是可以训练的,这种训练的方法与训练想象力是一样的。花十几分钟围绕一个物质去想,看你能想出多少种比喻来。坚持训练一段时间,可以有提高。
  但是,不管你用怎样的艺术手段来表达,总要与你想要表达的思想和情感相一致。所以说,一切景语(写景物的语言)皆情语。
  如果是写一首诗,那么你就要尽量一气呵成,把你想说的话用艺术感觉来表达出来。然后才是下一步。
  C、精简和提炼语句(修改)
  诗歌往往是理性的思想或者说抽象的思想,用感性的语言或者说形象的语言来表达的一种艺术。思想是核,意象是外衣,词语是意象的符号。几个词语形成一个或几个意象,诸多意象构成一个清晰或者模糊的思想。
  从古至今,一首好诗的标准一向是哲理和诗意的高度结合,换句话说,也就是艺术性和思想性的高度结合。如果想让每一首诗都达到这样的标准,别说初学写诗的人做不到,就是老诗人也难以做到,因为写出一首好诗需要很多因素。任何事情都有规律,写作也有规律,必须有一个数量的积累过程,然后才有质量的飞跃。你想出语惊人,那么你就要有许多与众不同的知识结构和文化底蕴,还要有许多先进而科学的经验和方法(不管他人的还是自己摸索的),这样你才具备了这个条件,但是效果和结果如何,还是难以预测。
  运用发散性思维方式再一次修改句子。修改没有模式,简单的可以修改字词,复杂点的修改整个句子,再复杂一些的可以重新考虑整体表达出来的思想,或者把整首诗全部推翻重新写一个。
  往往初学写诗的人,懒于修改。或者自己看不出毛病来。
  一般来说,初学写诗最容易出现的问题有以下几点:
  1、没东西可写(本应该单列的题目但是内容少就放在这里了)
  办法就是如何让你的内心整天不安宁(如果你想捕捉生活中的诗意),没有浓烈的感情,诗歌很难写出来。不管你在现实生活中表现出来的是多么成熟和稳重,但是你要写诗,你就要保持这样一种心态,让这种心态至少持续到这一首诗写完为止。如果你想写很多,那么你就要整天琢磨事。日子过得表面上风平浪静,什么事情似乎都没有,但是你的内心如果也这样,那你就没东西可写。只有人的情绪在兴奋状态中,灵感才多。也许你对生活已经有了几十年的积累,但是那些积累似乎就是一堆柴草,也许这堆柴草在岁月的风雨中已经变得非常潮湿,需要的不仅仅是一根火柴,而是一把火炬才能把它点燃。这就是创作中常说的触发点,类似于导火索。
  经常写,也存在偶尔会出现没东西可写的情况,就说没灵感。诗歌全靠灵感,基本上是凭借着灵感的火花来完成的。小说和散文是另外一回事。
  关于在静中写,还是在动中写的问题,个人的情况不同,习惯不同,效果就会不同。
  想做诗人,就要学会保留一颗诗心,不要求你对月伤心,对花流泪,但是至少你要对琐碎的现实生活、自然景色、以及世间万物保持着一种欣赏和审美的心态。
  2、缺少诗意。
  缺少诗意说穿了,就是缺少艺术感觉。写作时运用的全部是自然感觉,因此就显得太实。办法就是经常训练自己的艺术感觉,这样就可以逐步提高。诗歌的意境完全是靠作者艺术感觉的升华来完成的。
  有时候,整首诗都没有诗意,没有给人任何审美的感受。那么,克服这个问题的办法只有一个:一样的题目,一样的内容,另外再写一遍。
  、不够精练
  不够精练是指诗歌中多余的词语,这些词语让一首诗看上去非常不舒服,就像夏天一个人还穿着棉袄棉裤。也许有时候没那么严重,但是也穿着毛衣毛裤。
  以学员中的一首诗歌的题目为例:我是喷壶
  这里的代词“我”完全没有必要保留,删除了,并不影响整体。再比如“像”这个字。我的心像大海的狂涛,等等。显得诗歌里面的水分太多。应该在一首诗歌写完之后,再压缩一下,看看有没有多余的东西,删除掉。
  现代诗禁忌
  注意解释古时侯语法与现代汉语的区别
  注意结合诗人身世际遇点处诗歌的意境
  注意引导学生体会凝练文字的独特美感
  可以引申出同类诗歌并对比其相同与不同之处
  可以顺带提几句诗人其他的作品,风格的变化及原因什么的.
  现代诗禁忌
  诗是隶属于青春的。中国是一个诗的国度,而我们作为诗性民族中的一员,和诗一定有着不解之缘。然而什么是诗?如何去写诗?却成了我们一个打不开的谜团,特别是青少年朋友,对诗充满向往却又常常被它拒之门外。那么我们怎样才能走近诗歌,怎样让诗歌为青春点缀光彩?这正是我下面所要讲的问题。
  二、现代诗的基本特点
  对于现代诗的创作,首先必须了解一下现代诗的特点,这对于我们学习创作现代诗显得
  异常重要,知已知彼,方能百战百胜。
  现代诗是现代人在现代生活中所感受的现代情绪,用现代的词藻排列而成的语句群体。
  所以,现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受,并且是用现代的语言(即是现代汉语,而不是文言)来写的——这是现代诗最基本的特点。
  此外,相对于初中生来说,现代诗还有以下几个重要的特点:
  1、内容上:美丽的想象,平凡中看到不平凡;
  2、思想上:要写出动人的情意。就是说,要加入个人的情感和体会;
  3、格式上:要分行,可以依句分行,也可以依内容分行。
  通过对现代诗的基本特点的了解之后,我们就可以开始尝试创作了,那么在创作中我们又必须注意些什么?
  三、怎样写诗?
  诗歌是美的,要让平凡的事物放发出美的光彩,就要通过想象。想象是美的源泉,也是诗意的仓库。
  一个好的想象,它本身就是一首诗。如:
  张开你的大嘴巴,
  为人民服务。(何舟《剪刀》)。
  只有发挥想象才能创造出鲜明的形象,诗歌的生命力是想象赋予的,没有想象,写出来的诗歌是干涩的。想象能使一件细小的事物显示出惊人的魅力。如:
  墙角的花,
  你孤芳自赏时,
  天地便小了。(冰心《繁星》)
  花儿长在墙角本来就平凡,且容易被人们忽视,倘若只欣赏自己的美貌,它便变得更加渺小了。诗人在这里通过想像,以花喻人,从一件平凡的事物得出了不平凡的道理。没有想象,是写不出这样富有启发性的诗句的。
  其次,诗的情必真,只有真的东西它才可能是美。要能从生活中找到能打动自己的内容,然后再以诗的语言,诗的形式去抒写它。这样才能让人产心灵的共鸣,也使诗变得有意义。如:
  你是那么渺小
  在黑夜里奔跑
  ……

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